1月5日,广州原创诗歌大戏“普及美学原理”,被称为“诗歌大戏的开拓创新”,引起了广泛关注。所有《广州日报》媒体记者都被邀请来参观营地,他们看到演出取得了超出预期的成功,气氛热烈,观众们兴??奋不已,掌声爆发。
在这首诗中,著名的美容师邱维杰以他的学术作品为基础创作了这首诗,以学术理论为精神核心,以戏剧为基础。审美指导,最后在剧院取得了完美的诠释。就像导演在解释中所说的那样:将学术冰山和诗意的火山限制在戏剧的糖果盒中。
“普及美学原理”诗歌游戏
作品简洁明快,坚固耐用,雕塑庄重典雅,油画庄重典雅,艺术史上经典场景和图像的结合,使观众有参观罗马圆形剧场的经验,表演中有诗歌它浪漫,神圣,幽默,让这个冬天夜晚出现的每一个心灵都感到安慰。
记者立即看到,音乐和声音非常精致。一开始漂亮的男孩的歌是秘密的和公开的。在这首歌中,“唯一的爱就是不朽”被反复演唱,唤醒了人们的日常生活,平庸的所有羁绊被立即放手。
“普及美学原理”诗歌游戏
整部电视剧具有幽默但不搞笑的喜剧特质,充满了悲剧与喜乐的强烈悲剧氛围,最值得称赞的是,诗歌作为该剧的主旋律并没有造成理解上的障碍。她取得了真正的流行,但并不庸俗,高贵,不仅优雅,还有一些令人难忘的格言,例如:
“如果我跟随他,我可以从坛上拉时尚,从铜币的方孔中腾出时间!”
“身体的冰点就是灵魂的沸点!”
“我的灵魂隐藏在疤痕深处吗?还是我的灵魂本身就是疤痕?”
“贫穷意味着您的身体仍在您的家乡,但您的思想却在异国。”
“财富的定义是:身体在异国,但灵魂已经返回家园。”
这些诗句在曲折的情节中像一把刀和酒一样像一首歌,刺穿了当下的人们的心灵。严谨的诗歌取材于诗歌人群,并通过生动的表演场景变成有力的批评,使表演得以进行。在审美体验中获得真正的社会关怀。除了暴力和深刻的批评之外,创作者还表达了对年轻一代生活的态度,在浪潮和文化信任之后表达了审美的表达和朴素表达。
值得一提的是,广州杰出的中青年艺术家周定衡,陈毅,于晓棠,江腾,王瑶,崔冰,江Di吾处于同一舞台上,您的容貌整齐有个性。在将现代和当代戏剧人体艺术,表演艺术,形式表达和传统中国戏曲模型相结合的各种方法的基础上,这确实是一个强大而复杂的实验。
“普及美学原理”诗歌游戏
编剧兼导演邱维杰交织了亚里士多德和非亚里士多德的双重戏剧思想,整幅作品都采用歌手的叙述和场景来讲述故事,并用京剧武术来概述故事。概述取得了意外的结果。邱维杰是中国著名剧作家张光天的学生,这次,张光天来到现场指导,并将多年来积累的学术成就传授给全体演员。据悉,先锋音乐家刘索拉和著名的布景设计师高光健是导演们这种严谨思维的主要创造者,再加上大师级的音频和视频设计以及强大的表演团队,可以说这是一部真正的国际作品,既宏伟又具有纪念意义。观众刘先生说:“这部戏的确有些不同。前卫的实验被用来表达情感并激活心脏中的亮点。今天我很享受,我非常高兴!”
公司高管萨莎女士说:“人们经常说历史学家没有见过他们写人,但是今天的表现是一个由人组成的思想故事。”一些评论者认为,在当前流行病和实体经济转型的影响下,艺术品市场如何蓬勃发展已成为研究的话题。本文运用学术原理从深刻的角度将文学创作转化为真正的实验探索。过去,当我们谈论实验时,我们只停留在创作层面,但该实验旨在创造,思考和尝试。市场。
广州日报全媒体文字记者:全杰通讯:全毅,黄应洲
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《广州日报》全媒体编辑苏瑞壮